《雏燕飞翔》

艺校生日常排练

大型音乐舞蹈史诗《黑龙江“四大精神”颂》

79岁的乔梁，在民族舞剧《原风》中和学生一起扭起秧歌  照片由遇波提供

生活报记者 吴海鸥 王晓晨

在哈尔滨的一些重大演出现场，你总能看到同一个人，穿着摄影人钟爱的摄影马甲，端着相机紧盯着舞台，适时地按动快门，他就是冰城摄影人遇波，现任黑龙江省摄影家协会理事、黑龙江省艺术摄影学会副秘书长。近日，他的摄影作品《雏燕飞翔》入选“时代·文化·传承”——全国首届群文影像大展。

62岁的遇波，已专注艺术摄影43年，十几个硬盘存储着40余万张照片。他的作品以舞台照片为主，也参与了龙江很多重量级演出的拍摄。接受记者采访时，他表示，很多人通过他的摄影作品，看到舞台上的精彩瞬间，而在他作品的背后，是一个个温暖的故事：有艺术生平日里枯燥的训练，有大型演出背后演职人员的辛苦，有八旬老人钟情东北秧歌几十载的执着情怀，更有他作为一名文艺人，记录龙江文艺蓬勃发展的骄傲与豪迈……

拍摄了大量艺校生的排练日常

“舞蹈是‘残酷’的艺术 曼妙的舞姿背后是单调枯燥的训练”

遇波1979年毕业于黑龙江省艺术学校（黑龙江艺术职业学院前身）京剧班，毕业留校时因为喜欢摄影，正赶上学校电化教学缺人手，他便拿起了相机，开启了艺术摄影。所以在他拍摄的照片中，许多都是学生练功、演出的照片，此次获奖的《雏燕飞翔》也是一样。

《雏燕飞翔》这组摄影作品，一共四张，反映的是黑龙江艺术职业学院舞蹈学生毕业汇报时的基本功展示。第一张主色调是绚丽的红色，身着红色衣裙的女孩们兴奋地将红色的手绢抛向天空，脸上充满着追求梦想的欢喜，接下来的几张照片则以灰黑为主色调，女孩们身体线条在极限拉伸，嘴角努力保持着微笑，尽力展现着舞蹈的美……遇波表示，这组照片主要表现的是学生带着色彩斑斓、追求梦想的状态学习舞蹈，但每天面对单调枯燥的基本功训练课时也会厌倦、疲惫，但他们依然在坚守。

遇波坦言，自己拍摄的大部分照片，是演员们在舞台表演时自己抓拍的，但他也喜欢拍幕后，觉得孩子们日常的训练生活，更动人、更具真实色彩。“学舞蹈的孩子每天都需要练腰功、腿功等基本功训练。无论严寒酷暑，孩子们永远穿着舞蹈服在练功房练舞，即使课间休息聊天时也要保持压腿状态。”

遇波坦言，舞蹈是“残酷”的艺术，台上一分钟，台下十年功，跳得好不好通过形体动作一眼就能看出来，所以，要想有不错的展示， 必须在台下有足够的辛苦。“没有日复一日的坚持、重复的磨炼，就无法突破身体的极限。一个舞者要持续十几年甚至更长的时间才能学有所成，这些孩子真的不容易。”说起照片里的孩子，遇波感慨道。

3个月跟拍7部大戏

“有幸见证我省原创作品的井喷，龙江韵味让人着迷”

几十年的舞台摄影经历，让遇波声名远播，成了行业内的大咖。除了在学校拍片，很多专业院团也邀约他拍摄演出照片。而他也有幸，用镜头记录下龙江原创作品的“井喷”。“这些年我省文艺演出越来越多，尤其是原创剧目增加了很多，都是浓浓的龙江韵味让我着迷。我有时甚至要连轴转拍片，作为一名文艺人，累也快乐着。”

据遇波介绍，2021年省文化和旅游厅集中举行全省优秀剧目展演，自己从4月初忙到6月末，参与了省京剧院的现代京剧《血沃冰花》，哈尔滨儿童艺术剧院的儿童剧《秘密在脚下》和木偶剧《鹤鸣》，省歌舞剧院的歌剧《铁人三重奏》，省演艺集团的音乐剧《铁人在非洲》，黑龙江艺术职业学院的音乐剧《红孩子》等7部重量级剧目的舞台拍摄。那段时间，遇波泡在后台，跟着彩排，早出晚归忙得不亦乐乎，但人总是乐呵呵的，用他的话说“看到这么多精彩的演出，我高兴，浑身也有使不完的劲儿”。

遇波称自己最记忆犹新的，是大型音乐舞蹈史诗《黑龙江“四大精神”颂》的拍摄。这部由我省18家单位近千名演职人员共同打造的史诗级剧目，被专家称为“一部永不落幕的保留剧目”。全程参与了彩排和演出的遇波表示：“大家都全身心地投入，每天排练时间长达十余小时。有的舞蹈演员腿受伤了，缠着绷带，只要音乐一响起，他们就坚持上台排练。”有个舞蹈反映的是铁人精神，一群年轻的男舞蹈演员穿着棉衣棉裤，戴着厚重的头盔，演绎钻井工人在风雪中艰难前行的场面。从彩排到演出，每次看这个节目，他都感动不已，“那是七八月哈尔滨最热的时候，这个舞蹈特别消耗体力，演完后演员的棉衣都湿透了，好多演员热得起了痱子……”

43年里拍了40多万张照片……

“照片中的主人公们 也一直激励着我”

在遇波十几个硬盘存储的40多万张照片，绝大多数是艺术工作者的倩影。这其中，有知名的梨园大家，也有初出茅庐的演员新秀。还有的人，遇波会跟拍三四十年，比如东北大秧歌舞蹈教育家、舞蹈教授、东北民间舞教学的奠基人乔梁。

今年83岁的乔梁，从13岁开始扭秧歌，现在还在黑龙江艺术职业学院一线教学，屈伸、踢步、手绢花……亲自示范，乐此不疲。从上世纪八十年代起，遇波就将镜头对准了乔梁，从不惑之年到耄耋之年，从课堂上的教学示范到舞台上的风姿绰约，一张张照片记录下老人浓浓的秧歌情。

遇波自己最喜欢的一张，是2018年12月，以乔梁为原型创作的原创民族舞剧《原风》被黑龙江艺术职业学院搬上舞台，在节目尾声处，79岁的乔梁落落大方地走上舞台，扭起她熟悉又挚爱的秧歌。“这出戏的演员几乎都是乔梁的学生，舞台上她带着学生们忘情地笑着、跳着，脚下前踢步、单手片花、起身打转……观众掌声雷动，演员眼中全是敬意。我当时不停地举起相机，生怕错过精彩的画面，但拍着拍着，我的眼泪就下来了，相机的取景窗都变得模糊了。”

如今，已过花甲之年的遇波称，只要接到邀约，他还是会尽量去现场，“艺术是有灵魂的，他们深入骨髓地对美的追求一直激励着我。艺术工作者的舞台生涯其实很短暂，有机会用照片记录下龙江舞台上那些珍贵而美好的时刻是我的幸运。我将投入更多的时间和精力去定格那些精彩的瞬间，彰显更多的‘龙江文艺之美’。”